시 읽기

 ‘미식적인 읽기’는 산문적인 읽기가 불가능한 부분을 중심으로 시를 미세한 언어적 표현에 주목하면서 읽는다. 시적 표현에 텍스트를 반복해서 다시 읽는 과정이 포함된다. ‘언어적 표현’, ‘비유적 표현’, ‘의미의 복합성’ 등에 유의하여 읽는다. 언어는 의미와 표현으로 구성되어 있는데, 의미를 표현하는 자체에 주목한다. 표준어 대신에 사투리를, 현대 국어 대신에 고어를 사용한 표현법이 있다. 특정한 언어적 표현은 사용한 문장 전체에 영향을 준다. 단어 하나가 시 전체의 의미에 변화를 준다. 언어적 표현은 구두점도 빠뜨릴 수 없다. 쉼표, 마침표, 느낌표 등의 사용은 시의 의미를 형성하는데 중요하다.

 비유적 표현에 유의해서 읽는다. 시의 언어는 글자 그대로의 의미 외에 비유적 의미에 적합한 여러 가지 표현을 한다. 글자 그대로의 의미로는 전달할 수 없는 다른 의미를 위해서 은유, 상징, 알레고리, 이미지 등의 다양한 표현을 사용한다. 비유적 표현은 일상적인 언어의 의미를 확장하므로, 의미 확장의 방향과 정도를 생각하며 읽는다. 시에서 자연물들은 그 자체보다 인간의 삶을 비유적으로 표현한다. 고전시가에서 매화, 난초, 국화, 대나무 등이 인간에게 교훈을 주는 삶의 모습을 제시한다. 눈과 비, 바람이나 구름 등의 자연 현상도 비유적으로 사용되면 사회적 현실에서 우주의 원리에 이르기까지 다양한 의미로 확장되어 쓴다. 비유적 표현은 관습화 되어 한정된 의미를 다시 사용하기도 한다. 시인들은 자연물을 비유적으로 사용하여 관습적으로 통용되는 의미를 파괴하고 새로운 의미 생성에 도전한다. 새로운 의미 생성에 성공한 작품을 찾아 그 의미 확장의 참신성을 음미하는 것도 시 읽기의 즐거움에 속한다.

 의미의 복합성에 유의해서 읽는다. 산문적인 읽기에 방해가 되는 부분에 주목한다. 언어의 미궁에 빠져서 나올 수 있는 다양한 노력을 해보려는 시도가 중요하다.  

 ‘맥락적 읽기’는 시와 그 외부적 맥락을 연결해서 읽는 행위이다. 거시적인 읽기와 미시적인 읽기는 시 자체의 의미에 대한 읽기이다. 시는 그 자체로 독립해서 존재하는 것이 아니고 시의 의미에 영향을 주는 주변적 맥락을 고려하면서 읽어야 한다. 텍스트의 의미를 결정하는 데 영향을 주는 다양한 콘텍스트에 주목해야 한다. 시 읽기에 영향을 주는 맥락은 시인의 삶, 시인이 참조한 주변시인들, 그리고 시인이 포함된 시대적 배경, 시인이 마주한 현실의 문제 등이 모두 포함된다. ‘전기적 맥락’, ‘미학적 맥락’, ‘사회 문화적 맥락‘ 등으로 읽는다.

 전기적 맥락을 통해서 시를 읽는다. 시인의 전기적 삶을 배경으로 시를 읽을 때, 분명하지 않았던 의미가 선명해진다. 의미를 확정하는데 많은 영향을 미친다. 시인의 삶을 배경으로 시가 생성된다. 시인의 삶을 맥락으로 시의 의미를 이해하려는 시도는 시 읽기에 충분한 가치가 있다. 시와 시인의 삶은 서로 밀접하게 교류하는 관계를 유지한다. 시를 통해서 시인의 삶을 깊이 있게 이해할 수 있다.

 미학적 맥락을 통해서 시를 읽는다. 아무리 위대한 시인이라도 혼자서 시인이 된 경우는 없다. 시인은 선후배 시인들과의 정신적인 교류를 통해서 시인으로 성장한다. 시의 장르 관습을 익히기 위해서 선배시인들의 영향을 받는다. 때로는 동인을 구성하기도 하고, 특정한 집단의 문학적 이념을 대변하기도 한다. 선후배 시인들과 미학적 이념을 공유하거나 공유를 거부하는 상황을 맥락으로 한 편의 시를 더욱 깊이 있게 이해할 수 있다.

 사회 문화적 맥락을 통해서 시를 읽는다. 시인은 자신이 속한 사회적 현실과의 관계를 통해서 시를 생성한다. 시인이 속한 역사적, 시대적, 사회적, 문화적 맥락을 통해서 시를 읽을 수 있다. 우리는 시 읽기의 실제에서 ‘거시적 읽기’, ‘미시적 읽기’, 그리고 ‘맥락적 읽기’를 하나의 작품에 적용하여 구체적으로 읽는다. 김수영의 ⸢풀⸥ 작품은 시단에서 다양한 방식으로 읽기가 시도된 대표적인 작품이다. 지금까지 확정된 해석이 있는가 하면 아직도 이론의 여지도 많은 작품이라는 점에서 다양한 해석이 열려 있는 작품이다. 다양한 시 읽기에 도전할 가치가 충분하다. ⸢풀⸥이 발표된 1968년의 의미를 새겨볼 필요가 있다.

 그해는 프랑스에서 시작된 68혁명의 불길이 유럽으로 확산되던 시기였다. 당시에는 기성세대의 권위를 부정하고, 국가 권력의 감시와 통제에 저항하는 학생운동이 유럽을 휩쓸었다. 그동안 관심을 받지 못했던 여성을 포함한 소수자 집단의 목소리가 전면에 대두되었다.

 수업시간에 작품을 분석할 때 많이 들어왔던 내용이다. 이들이 기성세대와 국가 권력에 저항하는 것은 마치 풀이 바람에 저항하는 것과 닮았다. 바람의 통제에 절대적으로 복종하는 풀이 아니라 바람의 통제를 받아들여 그것을 새로운 저항 에너지로 변환시키는 능력을 개발하고 있다.

 유럽에 비하면 1968년의 한국은 훨씬 더 억압적인 사회였고, 정치적 금기가 강하게 작동하는 국가에 속했다. 그것은 한국 사회가 분단 상황에 놓여 있다는 사실을 악용하는 각종 통제 정책을 통해서 실현되었다. 당시 언론의 자유는 절대적으로 부족한 상황이었다. 김수영의 ⸢풀⸥은 1968년 한국 사회의 억압적 상황을 배경으로 해서 자유라는 것이 어떻게 가능한지, 시에서 자유를 어떻게 모색할 것인지를 고민하였던 대표적인 작품이라고 ‘오문석’은 말하고 있다.

 철없이 동심의 세계에서 희망을 안고 낯선 시를 읽고 쓰기도 했다. 그동안 시행착오를 거치면서 소중했던 순간과 시 속의 아름다운 언어에 감탄하고, 설레며 삶의 의미를 생각하곤 했다. 변함없이 거시적인 시 읽기, 미시적인 시 읽기, 맥락적 시 읽기에 적용하지만, 시 읽기는 철저한 학습의 결과임을 새삼 느낀다.        

                                                           (2019.1.12.)